Как осветлить и затемнить, используя режим наложения линейного света в Photoshop

В этом уроке мы собираемся изучить классические инструменты осветления и затемнения в Photoshop. Но вместо того, чтобы использовать некоторые из более распространенных методов для этого рабочего процесса, мы будем использовать режим наложения Linear Light для моделирования светлых и темных областей изображения.

Мы проведем вас через все шаги по уклонению и прожиганию портрета, а также предложим вам попробовать эту технику на пейзажном изображении.

Что такое уклонение и сжигание?

Осветление и затемнение - это техника, используемая в кинематографе и фотолаборатории для осветления (осветления) или затемнения (затемнения) изображения. Это было достигнуто путем размещения отпечатка под световым проектором до тех пор, пока изображение на отпечатке не появилось полностью обнаженным.

Чтобы осветлить определенные области фотографии, на отпечаток должно падать больше света. С другой стороны, горение означало, что свет блокировался от падения на определенные участки на более длительное время с помощью руки, бумаги или другого инструмента.

Что такое режим наложения линейного света?

Режим наложения «Линейный свет» является частью группы режимов наложения «Контраст» в Photoshop. Этот конкретный режим предотвращает превращение белых в чисто белые, а черных - в чистые черные. Это помогает предотвратить чрезмерное высветление и затемнение, а также не дает вам потерять более мелкие детали, которые могут присутствовать в светах и тенях.

Линейный свет является частью специальных режимов, в которых ползунок регулировки «Заливка» фактически влияет на количество цвета (или эффекта) иначе, чем ползунок «Непрозрачность». Точнее, используется другой набор алгоритмов.

Этот метод создает другой уровень контроля, которого просто нет в других техниках осветления и затемнения, использующих стандартные инструменты Photoshop Dodge и Burn.

Уклонение и сжигание портрета

Давайте пройдемся по этапам осветления и затемнения, используя режим наложения Linear Light. Мы будем использовать равномерно экспонированный портрет, на котором нет сильного света ни с одной стороны. Но что мы сделаем для этого портрета, так это переосмыслим его как сцену со светом, падающим справа.

Для этого мы осветлим правую часть изображения, чтобы показать больше света, падающего с этого направления. Мы также обожжем (затемним) левую часть изображения, где свет будет переходить в тени.

Давайте начнем!

Вы можете скачать это изображение из Pexels и следуйте дальше.

Создайте два пустых слоя, нажав на Создать новый слой значок в правом нижнем углу экрана. Или нажмите и удерживайте Сдвиг + Ctrl + N .
Измените режим наложения каждого слоя на Линейный свет .
Изменить Наполнять каждого слоя в 15 процентов .
Переименуйте верхний слой в «Dodge», дважды щелкнув по второму слою. Переименуйте первый слой в «Burn».
Выбрав слой Burn, нажмите и удерживайте Сдвиг + F5 и выберите 50 процентов серого в раскрывающемся меню, оставив все параметры как есть. Повторите то же самое со слоем Dodge.
нажмите ИЛИ ключ для активации инструментов Dodge и Burn. Меню откроется в левой части панели.
Щелкните слой Burn и выберите Записать инструмент . Затем измените Диапазон к Средние тона и установить Экспозиция к 10 процентов .
С помощью мыши начните прожигание там, где тени должны быть на лбу модели, а также на левой стороне ее волос и лица. Используйте инструменты для кронштейнов [ а также ] для увеличения и уменьшения размера кисти. Обратите внимание, что вы не увидите значительных изменений изображения - пока это нормально.
Изменить Диапазон к Особенности и закрасьте этот же участок.
Изменить Диапазон к Тени и еще раз закрасьте ту же область.
Перейдите на слой Burn и постепенно перемещайте Наполнять ползунок от точки 15 процентов вправо. Мы остановились на 70 процентов . Затем измените Непрозрачность ползунок от 100 процентов до 50 процентов . Возможно, вам придется отрегулировать эти значения, чтобы они соответствовали вашему изображению.
Выберите слой Dodge и измените его на Инструмент Dodge . Повторите шаги с 7 по 10. Но на этот раз закрасьте правую сторону лица и волос модели.
Перейдите на слой Dodge и постепенно перемещайте Наполнять ползунок от 15 процентов вправо. Мы остановились на 40 процентов . Затем измените Непрозрачность ползунок от 100 процентов до 70 процентов . Опять же, ваши ценности и общий внешний вид на этом этапе могут отличаться.
Вот где это становится захватывающим. Теперь вы можете переключаться между слоями Dodge и Burn (и соответствующими инструментами Dodge и Burn) и лепить изображение, пока оно не будет закончено. Идея состоит в том, чтобы создать динамичный вид, при котором свет исходит из левой части изображения.
Выберите слой Dodge, затем нажмите и удерживайте Сдвиг и слой Burn. Затем нажмите на Значок папки в правом нижнем углу экрана, чтобы сгруппировать слои вместе. Вы можете переименовать группу Уклоняйся и сжигай , или просто БД .

На этом этапе у нас есть возможность продолжать вносить изменения, пока изображение не станет правильным. Вы можете вернуться и отрегулировать Заливку и Непрозрачность каждого слоя, продолжить осветление и затемнение и даже отрегулировать Заливку и Непрозрачность самого группового слоя. Вы также можете добавить к нему маску и включать и выключать эффекты.

Нет правильных и неправильных способов сделать это. Важно только то, что вы довольны конечным результатом.

До:

После:

Один полезный совет: после первого прохода по уклонению от средних тонов постепенно увеличивайте ползунок «Заливка», пока эффект не станет более заметным. Затем продолжайте осветление и затемнение, корректируя Заливку и Непрозрачность на последнем слое. Вы всегда можете вернуться и внести дополнительные изменения.

Уклонение и сжигание пейзажа

Мы применим те же самые шаги для этого пейзажного изображения. Самое замечательное в работе над пейзажами для уклонения и выжигания - это то, что они более снисходительны, чем портреты.

В то же время процесс будет намного эффективнее, если мы найдем время, чтобы визуализировать то, каким мы хотим видеть настроение. Лучший способ начать - внимательно изучить изображение, прежде чем выполнять какие-либо работы по осветлению и прожиганию.

Хорошая отправная точка - определить, с какого направления идет солнце. Куда бы ни попадал свет, вам нужно избегать уклонения или увеличения яркости. И наоборот, везде, где падают тени или есть участки, не попадающие под прямые солнечные лучи, они являются основными кандидатами для выгорания, в зависимости от того, сколько деталей вы хотите оставить нетронутыми.

магазин подержанных компьютерных запчастей рядом со мной

На изображении ниже кажется, что солнце идет с правой стороны горы. Откуда нам это знать? Потому что тени горы падают с левой стороны, и их бы не было, если бы солнечный свет напрямую влиял на этот склон.

Вы можете скачать это изображение из Pexels практиковать уклонение и сжигание. Наши версии до и после представлены ниже.

До:

После:

Альтернативные методы уклонения и сжигания

На самом деле вам нужен только один слой, чтобы уклоняться и сжигать. Но вы можете создать столько, сколько захотите, вплоть до создания одного или нескольких слоев для полутонов, светов и теней. Это зависит от того, насколько сложное изображение и как вы хотите организовать свой рабочий процесс.

Для более продвинутых пользователей Photoshop есть опция «Смешать, если» для дальнейшего улучшения и скульптурирования изображения. Ты мог бы даже добавить световые эффекты с помощью режима наложения Overlay .

Это также Плагины Photoshop, такие как PortraitPro которые отлично справляются с преобразованием портретов с использованием передовых методов освещения и ретуши.

Концепция уклонения и прожига более важна, чем метод

В этом уроке мы изучили основы осветления и затемнения, используя классический набор инструментов: цифровую версию фотолаборатории Photoshop. Но важно понимать, что есть буквально десятки других методов для осветления и затемнения в Photoshop без использования инструментов Dodge и Burn.

Важнее принять концепцию уклонения и выжигания. Во времена кино было немного возможностей сделать часть фотографии светлее или темнее.

В Photoshop почти всегда есть несколько способов добиться одного и того же. Так что, если вы испытываете ностальгию по дням кино и темной комнаты, осветление и затемнение в режиме наложения Linear Light станет отличным дополнением к вашему рабочему процессу редактирования.

Делиться Делиться Твитнуть Эл. адрес Как превратить фотографии вашего питомца в произведения искусства в Photoshop

Выведите фотографии своих питомцев на новый уровень и воспользуйтесь этими советами Photoshop, чтобы создать потрясающие портреты своих пушистых друзей.

Читать далее Похожие темы

творческий
Adobe Photoshop
Редактор изображений
Советы по редактированию изображений
Adobe Creative Cloud
Учебник Photoshop

Об авторе Крейг Беман(Опубликовано 41 статья)

Крейг Боеман - американский фотограф из Мумбаи. Он пишет статьи о Photoshop и редактировании фотографий для MakeUseOf.com.

Ещё от Craig Boehman

Подписывайтесь на нашу новостную рассылку

Подпишитесь на нашу рассылку технических советов, обзоров, бесплатных электронных книг и эксклюзивных предложений!

Нажмите здесь, чтобы подписаться